11月28日，由广州画院主办、广州画院先生画馆承办的“先生之剑——徐兆前艺术作品展”在广州画院先生画馆开幕，向公众展示湾商会专家会员、国家一级美术师徐兆前的精湛画艺和深厚学养。展期将持续至12月28日。
广州美术学院教授、油画家恽圻苍，广州美术学院教授李正天，广东省美术家协会原副主席、秘书长潘嘉俊，中国美术家协会油画艺委会委员、广东省美术家协会原副主席孙黎，广州雕塑院原副院长钟志源，著名油画家、中国美术家协会会员关则驹，加拿大温哥华首届华人艺术家协会理事李晓鸿（李默），广东省人民政府文史研究馆香港特聘馆员、广东省中国画学会顾问许固令，著名学者曹其文，广东画院专业画家、国家一级美术师李节平，佛山市艺术创作院·佛山画院油画家、国家一级美术师黄茂强，广东省文史研究馆馆员、广州大学硕士研究生导师陈许，原广州军区政治部文艺创作室美术创作员张树军，正天美育创始人郑昆，北滘和创新艺术中心顾问恽文犀，广东文化传媒发展研究会副会长张展欣，广州美术学院中国画学院岭南画派研究中心主任王艾，职业画家、广东省美术家协会会员梁艺儿，广州德源文化传媒有限公司市场部副总监王利平，广州画院名誉院长兼艺术指导张绍城，广州画院原院长、书记陈伟安，广州画院原副院长李醒韬、叶献民，广州画院专职画家赖征云、沈文江，广州画院副院长（主持工作）、广东省美术家协会副主席宋陆京、典藏部主任刘晟、创研部主任陈川、学术委员张工、专职画家涂国喜、张西、周丽萱、廖剑华、黄德华、许隽协、陈辉荣、陈祖林、崔弥莱、李柳燕、特聘画家卢诗韵、孙秋子、副研究馆员邝以明，以及来自美术界、新闻界和其他社会各界的朋友们出席了开幕式。
徐兆前1950年出生于广东，广州美术学院进修结业。北京中国人民解放军艺术学院毕业，毕业后调入广州军区文艺创作室任专业美术创作员。后转业入广州画院，曾历任创作室主任，中国美术家协会会员，国家一级美术师。作品二十九次入选中国文化部及中国美协举办的全国美展，六次获全国奖，并获广东省美展金奖。两次获广州市政府文艺奖、文化局专业人员突出贡献奖。
展览现场徐兆前是一位享有盛誉的艺术家，他的作品风格独特，笔触细腻，色彩斑斓，具有浓厚的艺术感染力。他以自身严谨扎实的造型能力，将西方绘画的造型和空间概念和中国传统绘画的意境和气韵相结合，形成自己独特的绘画语言。他的创作手法多样，不论是水彩、水粉、雕塑，还是油画，他都得心应手。他创作的题材种类繁多，场面恢宏的历史场景、铁骨铮铮的红军战士、窗前屋角的花草树木，都能通过他的绘画语言呈现给观众。
展览现场无论什么题材，徐兆前都赋予其强烈的人文关怀。对于过往，他有一种历史记录者的抱负和担当。即使从画院退休以后，徐兆前依然按照先前习惯，每周六天来画院画画。艺术始终能令他痴迷，忘却甘苦，无拘无束。他的创作也更加自由，不屑世俗，只问内心。
展览现场艺术家邵增虎表示，徐兆前笔下的花卉作品的表现形式轻松、洒脱，通过对不同种类花卉的描绘可以感受出徐兆前先生对造型、色彩以及情境的追求，通过内心对自然、对生活、对生命的诠释，让感受在画面上获得准确艺术形式的表达。
展览现场本次展览展示了徐兆前最新的一批作品，涉及题材广泛，涵盖油画、水粉、水彩等多种创作手法，既有徐兆前一贯风格的延续，又有新的创作元素和灵感的融入。展览呈现出一位成熟艺术家对绘画艺术的探索和创新。相信通过艺术家对色彩、线条和构图的巧妙运用，能够带给观众美好的视觉享受和丰富的哲学思考。
座谈会现场展览开幕当天，还举办了座谈会，邀请专家学者和艺术家现场讲解和讨论徐兆前的作品和艺术，帮助公众更深入地了解其艺术特色和创作背景。
座谈会发言摘录（以发言为序）
广州画院副院长（主持工作）宋陆京在发言中表示，徐兆前老师是一位德艺双馨、爱好广泛的艺术家，柔中见刚、轻中有重是他独特的艺术特色，作品饱含他对生活的思考和对美的追求，具有很高的艺术价值。
广州美术学院著名教授、油画家恽其苍评价徐兆前是一位很优秀的人才，“军旅情怀为徐兆前的创作打下深深的烙印，革命老兵总是出现在他的画笔下，对艺术有着执着的追求，近年来痴迷书法研习，是一个永不衰败的艺术家。”
广州美术学院教授李正天讲到军人家庭的背景使得自己和徐兆前有很多心灵相通之处，“我觉得他的作品具有书法和中原地区摩崖石刻的写意精神。希望在以后的艺术创作中能够将摩崖石刻的叙事感、阴柔感、阴阳感融合到作品中，取得更大的进展。”广东省美术家协会原副主席、秘书长潘嘉俊对徐兆前老师扎实的基本功以及强大而活跃的创作思想和能力给予了充分的肯定，“徐兆前具有多方面的文化修养，热爱生活，具有很高的艺术追求和丰富的生活阅历，他热衷收藏，对老照片、墨盒有着自己独到的艺术眼光。”
中国美术家协会油画艺委会委员、广东省美术家协会原副主席孙黎在讲话中谈到徐兆前创作中的“时代性”和“民族性”特点，“徐兆前是一个值得关注的艺术家，他的早年作品以主题创作为主，与时代紧密相连，时代性在他的作品中呈现得很清晰，这是一个艺术家的选择、责任与担当；同时具有很浓重的民族性，他将肖像画人物和中国写意精神恰当的融合在一起，运用古典技法层次，对光、色、形、意等方面做了有益的探索。” 广州画院名誉院长兼艺术指导张绍城赞扬了军旅画家徐兆前毫不动摇的政治素质和修养，对他作品的艺术和市场价值也做了充分肯定，“徐兆前的画符合国际潮流，很多人的审美都还没有到达这个位置。我相信，再过二三十年他的画会在艺术品市场中大放异彩。”
广州雕塑院原副院长钟志源讲到，徐兆前是一位生活和画作都很“潇洒”的艺术家，最喜欢他的水彩花卉，不拘泥于流派和画法，只求心中的那份感觉。
著名油画家关则驹评价徐兆前的画作具有“使命感”，“我有感触的就是画面中坚持的一种使命感，徐兆前不是在玩艺术，他有他的使命，把自己始终如一的品质很好地体现出来了。”
广州画院原副院长叶献民对徐兆前对艺术执着追求给予肯定，对他面对美展和赛事永不休战的态度表示赞扬。
广州画院原院长、书记陈伟安表示，“俗话说‘人生七十古来稀’，今年73岁的徐兆前先生非但身心不显老态，而且在艺术创作上进入了新的创作高峰期。徐兆前先生能在古稀之年还能进入艺术创作的第二春，我想一是一以贯之的信念，是对艺术绘画的孜孜追求；二是画外功夫，他在油画水彩水粉画主业之外的国画、书法研究学习带来的触类旁通，以及民间古玩艺术收藏的营养反哺；三是放慢脚步进行艺术反刍，对自己不同时期的作品加以总结、强化、修正乃至否定，放慢脚步、停下脚步、后退一步为的是更好的向前迈步。正是有了这三个基础，徐兆前先生进入艺术创作的自由王国，静心于风景、花卉尤其是军人、抗战老兵、东江纵队战士等人物题材的创作，逐渐呈现出他所期待的‘一种属于自己的有说服力的艺术语言’状态，最具有代表性的是入选建军90周年的《雄关漫道真如铁》和入选建军95周年的《起来，不愿做奴隶的人们》，两幅作品同为抗日题材的主题创作，反映中国军民同仇敌忾保家卫国的气概，前者为手持大刀的军人，后者为手持大刀鸟铳红缨枪的百姓，技法色彩的运用、人物性格的刻画有了很大的变化，艺术感染力和视觉冲击力强烈，使人充分感受到徐兆前先生的自我超越。”
广东省人民政府文史研究馆香港特聘馆员、广东省中国画学会顾问许固令对展览开幕表示祝贺，同时对徐兆前多年来在艺术方面取得的成绩表示肯定，还强调了艺术家要对美有追求，注重精神层面的享受。
广州画院资深专职画家、国家一级美术师沈文江认为，徐兆前的作品很有特色和个性，传统书法国画的研习和文玩艺术品收藏使得他的作品具有了更为细致的韵味。
广州画院原副院长、广州市美术家协会原副主席李醒韬对徐兆前活跃的思维和辛勤创作表示肯定。
广东画院专业画家、国家一级美术师李节平认为展览标题“先生之剑”很贴合徐兆前的个人形象和艺术作品，“我和兆前的交流非常多，这种交流要更多一些、更激烈一些，大胆说出来，对各自的艺术进步应该是有帮助的。”
广东省文史研究馆馆员、国家二级美术师陈许对展览开幕表示祝贺，认为徐兆前油画创作中“松”的感觉是他日常书法方面的研究中受到地启发。
广州美术学院中国画学院岭南画派研究中心主任王艾保持激动和欣慰的态度浏览展览，“徐老师一直在这样的年龄和创作成果的基础上，还在探索油画语言，甚至是其他的艺术门类各种语言进化的可能性。”
卢诗韵、陈川、黄德华、涂国喜、周丽萱、崔弥莱、张树军、徐兆前广州画院先生画馆展览执行卢诗韵表示，这次展览展示出徐老师60多幅作品，这些都是他毕生追求的“写意”油画，也饱含了徐老师对历史的使命和个人的追求。
广州画院创作部主任陈川对展览开幕表示祝贺，对先生画馆的系列品牌做了简单介绍，对徐兆前的画作进行文化层面的探索，“艺术要成就人，让人成为人本身才是艺术最核心的价值。徐先生对展览的认识，艺术人生阶段的总结对后辈都是非常好的借鉴，我们能够踏着他的路，从他给我们的光向前走，我们的心里也是很温暖的。”
广州画院一级美术师黄德华谈到，徐兆前是一位经常提携后辈的老前辈，期待他在今后的创作中迸发出更为猛烈的能量。
广州画院专职画家、国家一级美术师涂国喜谈到，画画就是为了快乐，祝徐老师身体健康、艺术常青。
广州画院专职画家、国家一级美术师周丽萱谈到，徐老师几十年来刻苦勤奋、孜孜不倦，对艺术不断追求，是多才多艺的艺术家。
广州画院专职画家、国家二级美术师崔弥莱谈到，徐老师的为人处事，对艺术的态度，让我受益匪浅。我个人特别欣赏《起来，不愿做奴隶的人们》这幅作品，个人语言和主题性非常有机结合在一起，粗犷的笔触表达与画面主题性的明确，给了我很多启发。
原广州军区政治部文艺创作室美术创作员张树军谈到，徐兆前在艺术上取得很多成就，他的精神一直让我很钦佩，他把画画当成是一个不可或缺的生活上的必需品，我要向徐兆前好好学习。
徐兆前在最后发言中表示，“感谢各位领导、前辈老师和朋友来到展览现场，感谢党和国家给我们创办这个画院，给各位老艺术家创造良好的条件。退休以后一个人安安静静，我很享受这种‘坐冷板凳’。我觉得创作非常有激情，希望可以一直这么坚持下去。”